キャリア計画

ファッションデザイナーは何をしますか?

給与、必要なスキルなどについて学ぶ

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デレク・アベラによる画像。バランス2019



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ファッションデザイナーは、ドレス、スーツ、パンツ、スカートなどの衣料品や、靴やハンドバッグなどのアクセサリーを消費者向けに作成します。彼または彼女は、衣類、アクセサリー、またはジュエリーのデザインを専門とすることができます。あるいは、これらの分野の複数で働くこともできます。

一部のファッションデザイナーは、衣装デザインに焦点を当て、テレビ、映画、劇場の制作用のワードローブを作成しています。衣装デザイナーは、映画や舞台作品をリアルに見せるための服のスタイルや時代を研究しています。

次のTommy、Calvin、またはVeraになることを望んでいる場合、業界の競争力のためにチャンスはわずかです。一部のデザイナーは一般の名前になりますが、ほとんどのデザイナーは一般の人々には知られておらず、有名なブランドやあまり知られていないラベルの背後にあるデザインを匿名で作成しています。

ファッションデザイナーとして、就職のために転居しなければならない可能性は十分にあります。ファッション業界は、ニューヨークやロサンゼルスなどの主要都市に集中しています。

新しいデザイナーとして、あなたはおそらくより多くの経験を持つ誰かのために働き始めるでしょう。パターンメーカーやスケッチアシスタントは、エントリーレベルの業界の仕事の例です。長年の経験を積み重ねれば、やがてチーフデザイナーやデザイン部門長になれます。

ファッションデザイナーの義務と責任

この職務では、候補者が次のような職務を遂行できる必要があります。

  • 新しい衣類やアクセサリーのサンプルを描き、デザインし、開発し、ドキュメントワークシートを作成して提出します。
  • 会議に参加して設計とライン開発について話し合い、ラインとコンセプトを定期的に提示およびレビューします。
  • 市場調査を通じて、企業の顧客基盤に関連する新しい機会を特定します。
  • 大量生産の企業基準を維持しながら、新しいデザインとフィットスタイルを管理します。
  • 衣服の生産に必要なすべてのコンポーネントのコストを削減する作業を行います。
  • 設計、製造、およびその他の問題についてベンダーと連絡を取り合うことで、設計チームを支援します。

ファッションデザイナーの給与

ファッションデザイナーの給与は、専門分野、経験レベル、教育、資格、その他の要因によって異なります。

  • 年俸の中央値: 67,420ドル(32.41ドル/時間)
  • 上位10%の年俸: 135,490ドル以上(65.14ドル/時間)
  • 下位10%の年俸: 33,910ドル未満(16.30ドル/時間)

ソース: 米国労働統計局、2017年

教育、トレーニング、および認定

ファッションデザイナーになるために大学の学位は必要ありませんが、それはあなたがそれを取得するべきではないという意味ではありません。

  • 正式な教育: 必須ではありませんが、競合他社の多くは、ファッションデザインまたは関連分野で準学士号または学士号を取得しています。ファッションデザイン専攻として、カラー、テキスタイル、縫製と仕立て、パターン作成、ファッションの歴史、コンピューター支援デザイン(CAD)のクラスを受講し、メンズウェアやフットウェアなどのさまざまな種類の衣類について学びます。
  • インターンシップ: インターンシップは、教室での教育に役立つ貴重なものになります。また、ファッションデザイナーのアシスタントとして働くことで経験を積むことができます。

ファッションデザイナーのスキルと能力

教室やデザインフロアでインターンやアシスタントとして学ぶ技術的なスキルに加えて、この職業で成功するために必要ないくつかのソフトスキルとハードスキルがあります。

  • コンピューターリテラシー: AbodePhotoshopやIllustratorなどのソフトウェアとMicrosoftOfficeの使用に精通していることが重要です。
  • 創造性 :製品のアイデアを生み出すことができなければなりません。
  • 芸術的能力 :設計者は、デザインをアイデアから物理的なイラストに変換し、最終的には完成品のベースとなるプロトタイプに変換できる必要があります。また、鋭いスタイルと色の感覚が必要になります。
  • コミュニケーションスキル: デザイナーは通常、チームで作業します。彼らは素晴らしいコミュニケーターでなければなりません、つまり 聞いている話し中 、そして対人スキルが不可欠です。
  • 細部への注意 :この特性により、生地の色や質感の微妙な違いに気付くことができます。
  • 欲望: 設計チームの他のメンバーを学び、コラボレーションできる必要があります。
  • 創造的思考: あなたが創造的に考えることができて、傾向を特定する能力を持っているならば、それは役に立ちます。
  • 柔軟性: 職務に関して柔軟であるという意欲を持つことが重要です。
  • 旅行する能力: 成功した候補者は、国内および海外を旅行したいという願望と能力を持っています。

仕事の見通し

米国労働統計局によると、他の職業や業界と比較して、今後10年間にアパレルメーカーと協力しようとするファッションデザイナーの成長見通しは、国際的な衣料品の継続的な製造に牽引されて、すべての職業の平均よりも遅いです。ただし、小売業のファッションデザインの仕事は特に22%増加すると予想されます。

ファッションデザイナー全体の雇用は、今後10年間で約3%の増加にとどまると予想されます。これは、2016年から2026年の間にすべての職業で予測される平均成長よりも遅いです。他のアートおよびデザイン労働者の成長は4%以上になると予測されています。次の10年。

これらの成長率は、すべての職業で予測される7%の成長と比較されます。求人の数に比べて候補者の数が多いため、競争は激しい。正式な教育、優れたポートフォリオ、および業界での経験により、雇用の見通しを高めることができます。

作業環境

ほとんどのファッションデザイナーは、小売業者向けの衣料品やアクセサリーを製造する卸売業者や衣料品メーカーで働いており、雇用主はニューヨークとカリフォルニアに集中しています。自営業のファッションデザイナーは自分の場所で働き、ファッション性の高いアイテム、カスタムメイドまたは独自の服を生産しています。一部の自営業のデザイナーは、自分の名前で一連の服を生産しています。

仕事のスケジュール

ファッションデザイナーの最大数である約32%は卸売業者で働いており、通常は1週間に40時間以上の労働が必要です。ファッションデザイナーの別の20%は自営業であり、残りのデザイナーは製造業、映画またはエンターテインメント業界、および企業または企業の管理に従事しています。

特にファッションショーが近づいているときや締め切りが迫っているときは、一生懸命働き、さらに多くの時間を費やすことを期待してください。さらに、旅行はほとんどのファッションデザイナーの仕事の一部です。トレードショーやファッションショーに参加するだけでなく、衣料品やアクセサリーを製造する多くの工場がある他の国を訪問する必要があります。

仕事を得る方法

申し込み

次のような就職活動リソースを見てください 確かに.commonster.com 、 と Glassdoor.com 利用可能なポジションについて。また、衣料品やアクセサリーのデザイン会社のWebサイトに直接アクセスして、募集中の職種がリストされているかどうかを確認することもできます。デザインカレッジに通う場合は、学校のキャリアセンターにアクセスして、就職の可能性について問い合わせてください。

面接を設定した後、面接の可能性のある質問をリハーサルし、潜在的な雇用主と職務を調査して準備します。季節のコレクションなど、採用会社に合わせたプロジェクトを準備して、自分のイニシアチブをアピールすることで、目立つようになります。

ファッションデザイナーのボランティアの機会を見つける

VolunteerMatch.orgなどのオンラインサイトを通じて、ファッションデザイナーとしてボランティアをする機会を探してください。また、さまざまな非営利団体に直接連絡して、ファッションデザインサービスをボランティアで提供することもできます。ニューヨークのファッションウィークイベントでのボランティア活動など、他のイベントベースの機会をインターネットで検索してください。

インターンシップを探す

経験豊富なファッションデザイナーと協力してガイダンスを入手してください。あなたはオンラインの求人検索サイトを通してファッションデザインのインターンシップを見つけることができます。これらの同じサイトには、ボランティアの機会も記載されている場合があります。これは、インターンシップとはまったく同じではない場合がありますが、それでも、露出を増やし、潜在的な採用企業と連絡を取るのに役立ちます。

類似のジョブの比較

ファッションデザイナーになることに興味のある人は、年収の中央値とともにリストされている次の創造的なキャリアパスを検討することもできます。